¿Buscas tu primer instrumento para iniciarte en el mundo de la música? ¿O eres padre o madre y te preguntas qué instrumento sería mejor para tu hijo? Con tantos instrumentos entre los que elegir, cada uno con su propia forma de tocarse y su propio sonido, puede ser difícil saber por dónde empezar. Aquí tienes algunas ideas para ayudarte a escoger tu primer instrumento.
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Back 2 School
¿Tienes muchas ganas de aprender a tocar un instrumento, pero no sabes cuál encaja mejor contigo? Tanto si partes completamente de cero como si quieres retomarlo después de un descanso, nuestra campaña “Back 2 School” está aquí para ayudarte a encontrar el instrumento adecuado.
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El requisito básico: pura fascinación
Vale, las decisiones importantes conviene tomarlas con cabeza. Sin embargo, cuando hablamos de un primer instrumento musical, tu instinto —o el de tu hijo— es mucho más importante que la pura lógica. Lo más importante es que tú, o tu hijo, sintáis fascinación por el instrumento. ¿Cuál te atrae de forma más natural? ¿Con cuál te imaginas mejor pasando los próximos años? Pregúntatelo, o pregúntaselo a tu hijo. Eso es exactamente lo que convierte a un instrumento en el primer instrumento perfecto.
No tengas miedo a equivocarte
Seguro que ya has visto varios instrumentos, quizá incluso has tenido alguno en las manos y lo has probado. Tal vez ya hayas visitado una escuela de música con tu hijo y hayáis podido probar alguno. El problema es que elegir un instrumento puede dar la sensación de que estás descartando automáticamente todos los demás, al menos por ahora. Y es normal que no quieras acabar arrepintiéndote de la elección.
Démosle la vuelta a esa idea por un momento: supongamos que tú o tu hijo elegís al principio la flauta, pero al cabo de un tiempo cambiáis de opinión y preferís sentiros como en casa tocando la guitarra eléctrica. ¿Y qué? La experiencia que se gana con un instrumento ayuda con cualquier otro. Lo que quiero decir es esto: la decisión no está grabada en piedra. Y los padres también deberían respetar la elección de sus hijos.
La decisión es solo tuya
Bajo ningún concepto deberías aprender un instrumento para demostrarle nada a nadie que no seas tú mismo. Si tus padres quieren que toques la trompeta, pero a ti te apetece mucho más el violín, no deberías dejarte presionar para hacer algo que no quieres. Si alguien te aconseja con buena intención que tienes que aprender sí o sí el acordeón, no le hagas caso salvo que realmente te veas tocándolo. Si prefieres tocar la guitarra acústica, eso es exactamente lo que deberías hacer. A la larga, no serás feliz si te conformas con alternativas elegidas por otros.
¿Qué instrumento encaja conmigo y con mi edad?
La edad desempeña sin duda un papel clave a la hora de escoger el instrumento adecuado. Y no me refiero a la edad del instrumento en sí, sino a la del joven músico que quiere empezar. En muchos casos, los niños se ven simplemente superados por instrumentos de tamaño adulto, tanto por dimensiones como por peso. Si, por ejemplo, un niño de 7 años tuviera que aprender y tocar con una guitarra clásica de tamaño completo, un acordeón grande o una flauta con embocadura recta, los problemas de postura y la frustración estarían casi asegurados.
Para evitarlo, muchos instrumentos como las guitarras, las flautas y los acordeones están disponibles en tamaños adaptados para niños. Muchos fabricantes también hacen un gran trabajo equipando los instrumentos con características que facilitan su manejo y su ejecución para principiantes. Salvo algunos instrumentos exóticos o muy grandes, casi cualquier instrumento puede ser adecuado para empezar.
¿Cuál es el mejor primer instrumento si tienes un presupuesto ajustado?
Está claro que el precio es uno de los principales criterios a la hora de elegir el primer instrumento para ti o para tu hijo. Es comprensible que muchos padres, al no saber si sus hijos seguirán tocando a largo plazo, no quieran hacer una inversión económica importante desde el principio. Por otro lado, incluso los principiantes merecen instrumentos bien construidos para poder desarrollar sus habilidades y su expresión musical. Como el primer instrumento es una inversión en el futuro musical del niño, los instrumentos baratos con aspecto de juguete no pueden ser la solución adecuada. Por suerte, los instrumentos tradicionales para principiantes que no cuestan una fortuna —como la flauta dulce, la armónica o un teclado para principiantes— ya no son la única opción. Por ejemplo, hoy existen guitarras asequibles con una calidad que hace solo unas décadas habría sido impensable en el segmento económico.
¿Qué primer instrumento encaja con mis gustos musicales?
Por supuesto, querrás tocar tu música favorita con el instrumento. O quizá tu hijo sea fan de un estilo musical concreto, de una banda o de un artista determinado. A la hora de elegir un instrumento musical, esto no es necesariamente un factor decisivo desde el primer momento, pero tarde o temprano sí puede llegar a serlo. Solo este hecho ya os acerca bastante a una buena decisión. Pregúntate, o pregúntale a tu hijo, qué le gusta escuchar, y pensad después qué instrumentos encajan mejor con ese estilo de música. Si te gusta el rock, por ejemplo, probablemente te atraerán la guitarra eléctrica, el bajo eléctrico o la batería. Si escuchas rap, R&B, pop y estilos similares, el teclado podría ser una buena elección. Si te gusta la música clásica, el violín o el violonchelo podrían encajar muy bien. Hay una conexión directa entre tu música favorita —o la de tu hijo— y la elección del primer instrumento.
¿Qué instrumento encaja con mi situación en casa?
Si vives cerca de otras personas, como familiares, vecinos o compañeros de piso, la música puede percibirse desgraciadamente como una molestia. Esto se aplica especialmente a los principiantes, sean jóvenes o adultos. Todavía queda camino por recorrer hasta que las notas suenen bien. Pero hay que practicar en algún sitio. Quizá vivas en una casa independiente, en cuyo caso solo tendrás que lidiar con tus familiares. Pero lo habitual suele ser bastante distinto. Dependiendo de dónde vivas, puede haber normas legales que permitan tocar música en pisos de alquiler durante un tiempo determinado al día. Pero cuando la cosa llega a una disputa legal, normalmente la buena voluntad vecinal ya se ha ido por la ventana. En este contexto, el volumen típico de un instrumento también puede ser un factor decisivo.
Instrumentos como la batería, el saxofón o la trompeta pueden alcanzar fácilmente entre 90 y 110 dB sin amplificación. No querrás someter a tus vecinos a eso de forma permanente. Para los instrumentos de viento metal existen los llamados sistemas “Silent Brass”, que pueden reducir considerablemente el volumen. Sin embargo, por su precio, rara vez son una opción viable para principiantes, y mucho menos para niños. Es mucho más sencillo evitar este problema escogiendo directamente el instrumento adecuado. Los teclados o pianos digitales, por ejemplo, son ideales, ya que ofrecen salida de auriculares y permiten tocar durante todo el tiempo y al volumen que quieras. Nadie te oirá.
¿Qué instrumento debería aprender? Por qué importa el volumen
Y ya que hablamos de volumen, vamos a mirarlo más de cerca. Al fin y al cabo, no se trata solo de evitar conflictos con los vecinos. El volumen potencial de un instrumento también determina cuánto destaca dentro de una banda, una orquesta o como instrumento de acompañamiento. Si te gusta estar en primer plano, quizá eso sea precisamente lo que buscas, pero no tiene por qué ser así. Algunas personas simplemente prefieren sonidos más suaves y especialmente emocionales. Con algo de habilidad, se puede tocar muy bajo en muchos instrumentos. Pero no en todos.
Entre los instrumentos de la categoría “más tranquila” encontramos la guitarra acústica, la kalimba con sus sonidos cristalinos, el ukulele y la armónica de blues. Luego están las alternativas electrónicas, desde la guitarra eléctrica y el bajo eléctrico hasta el piano eléctrico, el sintetizador y similares; es decir, instrumentos que permiten ajustar el volumen o tocar completamente en silencio con auriculares. Los instrumentos de viento como la trompeta, la corneta o el fliscorno, en cambio, son ruidosos por naturaleza desde el principio. Al fin y al cabo, una de sus funciones principales es abrirse paso dentro del conjunto. Aunque desde luego no vas a tocar una batería acústica en silencio, siempre puedes optar por una batería electrónica, y el cada vez más popular handpan también es un instrumento de percusión que podría interesarte.
Primer instrumento para principiantes: ¿cuánto esfuerzo requiere aprender?
Es totalmente natural que quieras progresar con tu instrumento lo más rápido posible y mantener alta la motivación, incluso durante las fases más complicadas. Por eso quizá te preguntes lo difícil que es aprender distintos instrumentos. No se puede negar que con cualquier instrumento necesitarás cierta perseverancia. Sin embargo, sí existen diferencias que pueden servirte como orientación adicional.
La flauta dulce sigue siendo uno de los instrumentos más populares para iniciarse en la música. Esto se debe en parte a que su diseño, relativamente sencillo, permite experimentar los primeros logros con bastante rapidez. La armónica es otra opción que permite conseguir las primeras notas y melodías casi de inmediato y con muy poco esfuerzo. Quienes quieran empezar con la guitarra podrían probar, por ejemplo, un instrumento tan divertido como el ukulele. Este instrumento compacto permite tocar las primeras canciones con acordes sencillos en solo cuatro cuerdas en cuestión de semanas. La idea es esta: por su propio diseño, todos estos instrumentos permiten tocar las primeras notas con una afinación correcta sin tener que practicar antes cómo sacar un sonido limpio del instrumento. Eso hace que los fundamentos sean muy fáciles de aprender.
Cascha
Premium Mahagoni Sopran
Con instrumentos de viento como la trompeta o el saxofón, y todas sus muchas variantes, primero tendrás que desarrollar la embocadura —la tensión de los labios— y trabajar la técnica de respiración. Tampoco es física nuclear, pero sí requiere más práctica y, por tanto, más tiempo. Por cierto, la trompa, el oboe y el fagot están considerados entre los instrumentos de viento más difíciles de tocar y, por tanto, de aprender. La trompa por su compleja afinación, y los otros dos porque son instrumentos de doble lengüeta que requieren una presión de embocadura elevada.
Yamaha
YAS-280 Alto Sax
Los instrumentos de cuerda que no tienen trastes para guiarte hacia las notas correctas también se encuentran entre los más difíciles de aprender. Algunos ejemplos son el violín, la viola y el violonchelo. Con estos instrumentos, realmente tendrás que dedicar mucho tiempo a dominar la afinación correcta y entrenar el oído musical.
¿Qué instrumento encaja conmigo y con mi personalidad?
Tú eres una persona única, con una personalidad muy especial. Es fácil imaginar que tu carácter individual se reflejará en tu elección de instrumento. En algunos instrumentos, como la flauta o el violín, suele observarse que son elegidos con más frecuencia por niñas y mujeres, mientras que otros, como el bajo eléctrico o la batería, suelen atraer más a niños y hombres. Por suerte, esto no está ni mucho menos escrito en piedra; esas fronteras invisibles se han movido muchísimo en las últimas décadas. Más allá de esto, sigue siendo cierto que cada instrumento tiene una personalidad propia. Así que veamos cuál podría encajar con la tuya.
Tomemos la trompeta, por ejemplo. Salta a la vista que es afirmativa y que le gusta ocupar el centro de atención. Los trompetistas suelen considerarse personas seguras de sí mismas y con gusto por tomar la iniciativa. En cierto modo, tienen que serlo, porque el volumen de su instrumento hace imposible esconderse detrás de otros músicos. La batería es similar, aunque en otro plano. Es versátil y rebosa energía. La batería es un verdadero instrumento líder, especialmente porque proporciona la base rítmica de la banda: fuerte, directa y con un pulso firme. Los baterías empujan el ritmo hacia delante y no se dejan desviar del camino. Tienen fama de ser el jefe de máquinas de una banda, quienes mueven los hilos desde el fondo.
En cambio, el violín cautiva con su encanto único, su sensibilidad y su empatía. Embruja con sus maravillosos sonidos y sus pasajes a menudo veloces. Puede alegrarse con júbilo, pero también sonar triste. El delicado violín es probablemente uno de los instrumentos más emocionales que existen. A través de la música, revela sus sentimientos y actúa como una extensión de violinistas igualmente sensibles. La guitarra acústica, por su parte, convierte la comunidad en uno de los rasgos principales de su carácter. Es el instrumento de acompañamiento por excelencia: en la playa, alrededor de una hoguera, en la calle o donde sea. Y los guitarristas fingerstyle de la nueva generación demuestran una y otra vez que este instrumento amante de la armonía es capaz de auténticas proezas.
La guitarra eléctrica quiere ocupar el centro del escenario. Y no deja lugar a dudas. En escenarios de todo el mundo, es conocida por atraer la atención del público con su poderosa presencia. Ya sea en rock, blues, pop, funk o cualquier otro género, rara vez se conforma con un papel secundario. Si tú también quieres que se te vea y se te escuche, vuestras personalidades encajan a la perfección. El piano representa la estructura. Gracias a su versatilidad, domina cualquier género musical y, si se quiere, es sobre todo una cosa: completamente autosuficiente. En el piano todo es posible, desde un acompañamiento sencillo hasta tocar boogie-woogie, bandas sonoras icónicas o piezas clásicas. Su teclado blanco y negro es la referencia por excelencia para los músicos, ya que ofrece una visión clara de las relaciones armónicas entre las notas. Si tú también eres una persona algo analítica, en el buen sentido, puede que el piano sea una buena elección.
El saxofón es emocional y dinámico; es versátil y se niega a quedar encerrado en un marco rígido. Cuando se lanza sobre el público en un solo, irrumpe con fuerza, capaz de abrazar a la gente con la máxima ternura en un momento y llevarla después a un viaje muy impulsivo. Y al hacerlo destaca por una estética muy especial. Si tú tampoco quieres que te encasillen, tu aura seguramente esté bastante cerca de la del saxofón. Que sea una buena elección como primer instrumento dependerá probablemente de tu edad. Si tienes alrededor de ocho o nueve años, lo mejor es empezar con el saxofón alto, que también es un instrumento maravilloso para adultos amantes del jazz y el soul. La flauta es delicada, tierna, profundamente emocional y, al mismo tiempo, polifacética. Su sonido suele asociarse de inmediato con la naturaleza: por ejemplo, con el murmullo del agua, el alegre canto de los pájaros o el susurro del viento en el bosque o junto al mar. Si tienes un lado paciente, soñador y amante de la naturaleza, puede que el poder expresivo de la flauta te atrape.
Elegir una familia de instrumentos
Si te preguntas qué instrumento deberías aprender, por definición todavía estás al principio de todo; en cierto modo, incluso un paso antes de empezar. Una forma útil de abordarlo puede ser preguntarte qué grupo de instrumentos despierta más tu interés. En la mayoría de los casos, eso ya es una pista clara sobre tus gustos.
¿Te atraen más los instrumentos de cuerda pulsada, desde la guitarra acústica y eléctrica hasta el banjo, la mandolina o el saz? ¿Prefieres el sonido de los instrumentos de cuerda orquestal, como el violín, la viola, el violonchelo o el contrabajo? Después está la familia de los instrumentos de teclado, la familia de los instrumentos de percusión y otros grupos. Quizá los instrumentos de viento, desde los metales hasta las maderas, sean justo lo tuyo.
Una vez que hayas determinado qué familia de instrumentos te interesa más, llega el momento de pensar —o de dejarte asesorar— cuál de ellos podría ser tu primer instrumento. Es cierto que algunos quizá no pasen el corte como instrumentos adecuados para principiantes. Pero descubrir hacia qué familia de instrumentos te sientes atraído puede ofrecerte una hoja de ruta de cara al futuro, con un plan a largo plazo en mente.
Evitar los errores típicos de principiante
En cuanto te hayas decidido y hayas elegido un instrumento, empieza la práctica de verdad. Como todavía estás al principio, este es el momento de evitar los errores típicos de principiante. Esto es aún más importante porque corregir errores más adelante es mucho más difícil que impedir que aparezcan desde el principio. Para ello hace falta una buena dosis de autodisciplina, además de feedback de tu profesor de música o de músicos con más experiencia, pero también conciencia de cuáles pueden ser esos errores. Es difícil enumerarlos de forma general para todos los instrumentos, especialmente porque cada uno requiere una técnica específica. Pero veamos algunos ejemplos que quizá también te ayuden a estar más atento a otros errores no mencionados aquí.
Errores de principiante al aprender guitarra
Curiosamente, muchos guitarristas principiantes creen que necesitan apretar mucho al pisar las cuerdas. Por supuesto, al principio hay que desarrollar sensibilidad para las cuerdas y su tensión, pero ejercer demasiada presión es el enfoque equivocado. De hecho, usar tanta fuerza no solo es innecesario, sino contraproducente, ya que limita mucho la movilidad de los dedos. Cuando aprietas demasiado, los dedos se tensan y resulta imposible tocar con fluidez al desplazarte de un traste a otro. La lección más importante —que también se aplica a otros instrumentos— es que no deberías ponerte obstáculos a ti mismo.
Errores de principiante al aprender piano
A menudo se malinterpreta la diferencia entre entender algo y ser capaz de hacerlo. Que hayas entendido cómo funciona algo al tocar el piano no significa que lo domines de forma permanente. Aprender a tocar el piano funciona de una manera bastante distinta, ya que al principio no es tanto una habilidad cognitiva como manual. Y las habilidades motoras necesarias deben practicarse una y otra vez, en pequeños pasos. Es absolutamente fundamental que esos movimientos coordinados queden bien asentados en tu memoria muscular y se almacenen de tal forma que puedan recuperarse en cualquier momento.
Errores de principiante al aprender violín
Con el violín también hay errores que, por desgracia, se ven una y otra vez y que frenan el progreso. Entre ellos está, por ejemplo, ejercer demasiada presión con el pulgar de la mano izquierda contra el mástil del violín. El efecto es muy sencillo: la mano se bloquea. Como es sabido, el bloqueo es la hermana mayor de la tensión, y eso no puede ser bueno al tocar música. Y esto se manifiesta precisamente en otro error de principiante: los hombros tensos. Deben permanecer relajados a toda costa y bajo ningún concepto deberían elevarse para sujetar el violín. Solo entonces podrás guiar el arco en paralelo al puente y evitar el famoso “arco impaciente”.
No intentes hacerlo todo a la vez
Como ves, hay muchos errores de principiante, y cada instrumento tiene sus propias trampas. Esta lista ha sido, como mucho, una selección muy pequeña. En términos generales, uno de los errores más habituales al empezar es querer hacerlo todo bien desde el principio. Tómate tu tiempo y trabaja las bases de forma estructurada. A medida que las lecciones se construyan unas sobre otras paso a paso, tus habilidades irán encajando entre sí de forma eficaz. Como resultado, no solo se sumarán, sino que se multiplicarán. Así progresarás de forma sólida y rápida. Si intentas abarcar demasiadas cosas al principio —demasiadas técnicas, demasiadas canciones, partituras, acordes o lo que sea—, tu forma de tocar seguirá siendo muy inestable e impredecible, si es que mejora. A menudo, quienes se exigen demasiado o se sienten desbordados acaban perdiendo el interés y dejando el instrumento por completo. Si eso te ocurriera a ti, sería una verdadera pena, porque estarías cerrándote tú mismo el camino hacia una afición maravillosa que quizá podría haber llegado a ser mucho más.
La importancia de la postura
No es raro que algunas personas pongan mala cara cuando los profesores insisten en la importancia de una postura correcta al tocar el instrumento. Aunque esto pueda entenderse en nombre de parecer “relajado y cool”, subestima lo crucial que es. Si los instrumentistas de viento no adoptan una postura correcta, no podrán respirar bien y, como consecuencia, nunca llegarán a producir sonidos verdaderamente consistentes. Si te desplomas en el sofá con la guitarra —a poder ser con patatas fritas y palomitas de por medio—, limitas el rango de movimiento de tus brazos, manos y dedos. Esto puede hacer que ciertos acordes o cambios de acorde sean directamente imposibles de tocar. La mano que pisa las notas debe colocarse con el ángulo correcto respecto a las cuerdas, y eso solo se consigue con una buena postura del cuerpo y del instrumento.
Checklist: las preguntas más importantes antes de comprar tu primer instrumento
- ¿Sientes una verdadera fascinación por el instrumento?
- ¿Has superado el miedo a tomar una decisión equivocada?
- ¿Estás tomando la decisión de forma independiente?
- ¿Has tenido en cuenta tu edad?
- ¿Tu instrumento preferido encaja con tu presupuesto?
- ¿Puedes tocar tu música favorita con él?
- ¿Es posible practicar con ese instrumento en casa?
- ¿Cuánto volumen, proyección o sensibilidad buscas?
- ¿Tu motivación encaja con el esfuerzo que se espera para aprenderlo?
- ¿El carácter del instrumento encaja con tu personalidad?
- ¿Te atrae especialmente alguna familia de instrumentos concreta?
- ¿Estás listo para empezar y evitar los errores de principiante?
¿Ya has elegido instrumento? ¿Sigues teniendo dudas? ¡Cuéntanoslo en los comentarios!
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